中國日報網站消息：
友友不僅僅是大提琴家，他還是美國《人物》雜志（People）評選出來的“2001最性感古典音樂家”。“性感”這個詞用在古典音樂家身上，似乎有點突兀，但在馬友友身上，“性感”是可以理解的。
最性感古典音樂家
凡接觸過馬友友的人，都注意到他有一種與生俱來、可媲美搖滾樂歌星的懾人魅力。用通俗一點的話說，他會“放電”。高大的身段、俊朗的面孔、孩子氣的笑容，明年慶祝50歲生日的馬友友總會牢牢捉住眾人的目光。
馬友友身上還糅合了中國人的謙和、美國人的奔放、法國人的浪漫，演奏時深情而專注，這種種加起來，“性感”自然逼人而來。記者會上，有人問他“得獎”感言，他的答案是：“我無話可說，只能大笑一場。”
開放的音樂觀念
在古典樂壇，馬友友被公認是一位具探索精神的大提琴家，他與各種各樣不同范疇的音樂家合作，也從不排斥任何的音樂流派，古典的、民族的、流行的、前衛的，馬友友都樂于嘗試，他跟每一位合作對象也都能夠在音樂中擦出火花。
他開放的音樂觀念，使他對一切都抱有很大的寬容度，即便是對“女子十二樂坊”這樣的跨界組合，他也不像一些古典保守派，一開口就批評。他說：“任何一種音樂形式如果被人們所熟悉、接受，并一而再的要求更多，它必然有其價值和可取之處。”
探索絲路之聲
在哈佛大學主修音樂和人類學的馬友友，一直對民族、文化有所追求。他漫步阿巴拉契亞山脈，尋找震撼人的音樂風貌；他置身阿根廷的小酒館，用大提琴演繹皮亞佐拉探戈的靈魂；他遠赴非洲地區，探索卡拉哈里人的音樂。
作曲家丹尼普爾曾經說過：“照一般人的看法，馬友友已身為世界最佳大提琴家，理應心滿意足，但像友友這樣的優秀藝術家卻有強烈的求知欲、好奇心，且關心人類，他自知要不斷前進、尋找、探索。”
馬友友的“絲路計劃”，就是在這個前提下于1998年成立的。他的目標是研究絲路沿途各個不同文化的思想交流、音樂交流，設法讓絲路之聲不至于消失，豐富的文化傳統能留存下來。他相信，音樂可以像磁石一樣，把生活在不同背景的人拉攏到一塊，叫東西方民族的差異不存在。
馬友友邀請各地的音樂家一起創作、一起研討、一起編曲。背景完全不同的陌生人，因音樂分享共通語言，因創作產生情感共鳴，因溝通加深人與人之間的信任。
“絲路計劃”意義遠超音樂
絲路計劃是非牟利團體，目前已出版兩張專輯，所收錄的音樂，表現出不同文化背景音樂的獨特張力。馬友友希望借此為音樂種下更多的民族融合性，并把這種文化力量傳達到世界各個角落。
馬友友說：“‘絲路’不是個人的，我希望它有一天能獨立，甚至能脫離我而去。個人在一個團體里呆太久是不好的，像絲路這樣的工程，應盡早建立自己的身份和定位。”
在文化和語言上游走、跨越，被馬友友引為是音樂家的職責，而“絲路計劃”可說是馬友友的“文化苦旅”，以音樂為核心，但其意義已遠遠超越音樂本身。而馬友友在這個過程中，也悟到很多東西，他說：“它在很多不同方面開啟了我的靈魂、思想、智能，讓我變得更有人性。”